生态批评学者胡志红教授的新作《生态文学讲读》，近日由北京大学出版社出版。这部作品首次对不同文化背景的28位生态作家及其代表性作品进行解读，旨在唤起当代公民的生态意识与良知，继而构建兼容并包、永续和谐的世界生命共同体。

　　在书中，胡教授以其细腻的文本解读、独到的理论阐释以及跨文化、跨文明的宏阔视野，为生态批评研究领域的学者以及广大生态文学爱好者提供了一条通往生态之门的蹊径。

　　《生态文学讲读》书封

　　《生态文学讲读》的封面图片是出版方亲赴瓦尔登湖畔所拍摄，图中内容为伟大的生态实践者梭罗一生自励之铭文。

　　在封底，亨利·戴维·梭罗、奥尔多·利奥波德以及蕾切尔·卡逊的箴言依次呈现，三人虽分别为哲学家、农业科学家和海洋生物学家，却不约而同将目光投向了大自然并写下了足以传世的传记体生态文学经典。

　　正如胡志红教授在书中所写：我们可以将三人的代表作《瓦尔登湖》《沙乡年鉴》及《寂静的春天》视为“生态文学三部曲”。如果说梭罗为我们呈现的是一个完美而正面的自然，那么在《沙乡年鉴》中，大地已日趋衰败，亟须修复，而在《寂静的春天》中，我们的地球已病入膏肓。

　　梭罗在湖畔的生活是其用肉身体验自然、感悟自然并由此写下的生态栖居神话，在对“低物质消耗的高品位生活”的追求中体现着梭罗的生态中心主义自然观。在那个工业文明失控发展、科技不断异化自然和人们心灵的时代，梭罗以其时而风趣诙谐、时而尖刻犀利的文风启发世人去大自然中追寻灵与肉的和谐完满。

　　另外值得一提的是，早在二十多年前，胡教授的硕士毕业论文便以《瓦尔登湖》为研究对象。在那段经济快速发展的日子里，胡教授的研究显得那么“不合时宜”，可如今回过头去才发现，那在当时格格不入的声音却是这个时代最需要的警示之音。

　　《生态文学讲读》共分为六章，前两章介绍了生态文学的定义、生态批评相关理论方法以及该书的阅读指南。从第三章开始，每一章都对一类具体的文学文体作品进行生态讲解，如传记体生态文学、生态诗歌、生态散文及生态小说。其中的生态小说和传记体生态文学又是全书的重中之重。

　　因为相较于其他文类，小说具有更大的文本容量，自然生态与人类社会生态的复杂纠葛得以在小说文本中清晰呈现。

　　例如在第六章的第六节，胡教授以阿特伍德的生态科幻小说《羚羊与秧鸡》为例，从后人类、后自然的视角“谴责父权制主导下的科技革命对自然的操纵”。生物技术的畸形发展、基因工程的泛滥让阿特伍德笔下的世界处于无序的疯癫状态，当科学技术不再是造福于人的手段而是摧毁人性的利器之时，我们离毁灭便不再遥远。

　　在人们对自然缺少敬畏的今天，胡教授对《羚羊与秧鸡》这一环境启示录般的经典作品的解读无疑是深刻而警醒的。

　　在生态小说一章的第九节，胡教授以痛心的笔触为我们解读了中国当代著名作家姜戎的生态小说《狼图腾》，在现代工业文明的强势催逼之下，草原昔日的繁茂不复存在，依托于草原的游牧文明也因此被遮蔽，消逝的不仅仅是草原，还有现代人失落的精神文明。

　　可见，生态整体主义的思维是何其重要，无论是狼、草原还是人，都只是生物圈的组成部分。

　　《生态文学讲读》一书较之于胡教授之前所著的《西方生态批评研究》和《西方生态批评史》来说更为晓畅易懂，其原因就在于后两者乃是理论性较强的专业学术书籍，而前者的定位是中文版生态文学教材，语言平易清新，注重理论与文本的有机结合。

　　更为重要的是，书中对许多作家的创作手法、文体风格进行了赏析，这对国内的生态文学创作者来说无疑是一大幸事。

　　《生态文学讲读》一书具有五大显著特征，“即动态性、代表性、文化多元性、文体多样性和实用性”，其中“文化多元性”尤为关键。当国内的相关生态文学教材通常将目光锁定于西方白人男作家之时，该书以跨文明、跨文化的学术眼光将美国少数族裔作家、黑人作家以及诸多女性作家囊括其中，这无疑是非常重要的审美建构和学术尝试。

　　另外，对于中国当代作家姜戎、藏族作家阿来以及印度作家阿米塔夫·高希等作者及其作品的探讨也为我们搭建了跨文明生态对话的平台，这一尝试不仅让中国声音和中国故事广泛传播，也使得我们在不同文化、不同民族、不同性别之间探寻一条永续和谐的生态之路成为可能。

　　生态文学研究之路走来并非轻松平顺，正所谓“音实难知，知实难逢”。荆棘载途，愿诸君能成为那“知音”之人，徜徉于《生态文学讲读》为我们构筑的文学百花园中，“以自然之道，养万物之生”，担负起时代赋予的生态使命。“暮霭沉沉”的日子总会过去，我们也终将迎来万木之春。